lunes, 16 de julio de 2012

LATITUD, CONTRASTE Y COLOR

La LATITUD es la capacidad de lectura de un material en términos de diafragmas. La latitud de una imagen contrastada es menor que la de una imagen suave, es la cantidad de diafragmas de los cuales dispongo para representar correctamente la escena a fotografiar.

El CONTRASTE es la diferencia tonal de una fotografía. En el contraste se tiene en cuenta el material (latitud, sensibilidad), la luz, el color, la óptica y la relación figura-fondo. Hay 2 tipos de contrastes: LUMÍNICO e INTERNO.
El Contraste Lumínico es la cantidad de luz que le llega al motivo. Es la diferencia entre las luces de la escena, del brillo o luminosidad de cada zona del motivo. Se mide con un Fotómetro de Luz Incidente que promedia la luz proveniente de las distintas luces, o con un Fotómetro de Luz Reflejada sobre un cartón gris medio y a partir de esto se decide que diafragma usar. También se pueden medir las luces por separado con un Fotómetro Puntual o apagando las luces y midiendo una por una.
El Contraste Interno en cambio, se refiere a la cantidad de luz que refleja el motivo, a la diferencia de brillos de la escena, y se mide con un Fotómetro de Luz Reflejada. Para una lectura más precisa se puede usar un Fotómetro Puntual.
La combinación del contraste del motivo y el contraste de iluminación constituye el contraste general de la escena.

Cada material sensible puede reproducir un rango limitado de contraste. Las películas blanco y negro tienen mayor capacidad de contraste que las películas color. Los materiales que pasan abruptamente del blanco al negro son de gran contraste, mientras que los que reproducen una amplia gama de grises son de poco contraste.
Cuando se realiza una EXPOSICIÓN CORRECTA se reproduce la escala de tonos que hay en la realidad, el color y la textura real. Para exponer correctamente tengo que acercarme y medir cada objeto por separado. Siempre exponer para las sombras y corregir los blancos, los negros no tienen arreglo.
Cuando a la película le llega demasiada luz se produce la SOBREEXPOSICIÓN realizandose un cambio del intervalo de tonos hacia la derecha, dando como resultado una fotografía sin áreas completamente negras y con blancos comprimidos que pierden detalle.
Cuando en cambio, no le llega suficiente luz a la película, ocurre la SUBEXPOSICIÓN, cambiando los valores de exposición en este caso hacia la izquierda, tornandose los tonos oscuros como una mancha al comprimirse y perdiendo brillo en las altas luces dando como resultado una fotografía sin áreas completamente blancas y con poca diferencia entre los grises.

El COLOR es una sensación dada por las propiedades reflectantes de la superficie. Tiene un tono, una saturación y un brillo. El brillo y la saturación cambian por la luz, mientras que el tono sigue siendo el mismo.
El TONO define al color. Un Tono Alto es menos puro y está mezclado con blanco, mientras que un Tono Medio se mezcla con gris y un Tono Bajo con negro.
La SATURACIÓN de un color depende del grado de mezcla que tiene con el blanco o el negro, habla de la pureza de un color. Si sobreexpongo saturo los colores y si subexpongo los desaturo.
El BRILLO es el grado de luminosidad de los colores, es la capacidad de reflejar la luz, habiendo algunos colores que reflejan más luz que otros.

MOVIMIENTO DE CÁMARA, MOVIMIENTO INTERNO DE CUADRO Y FLASH

Una IMAGEN EN MOVIMIENTO es una imagen en que se aprovecha el movimiento de un objeto para que éste genere expresividad.

El MOVIMIENTO DE CÁMARA puede ser:
A partir de un PANEO que se produce cuando movemos la cámara horizontalmente, de izquierda a derecha o de derecha a izquierda. Cuando se realiza de izquierda a derecha se denomina "Paneo hacia la Derecha", y cuando se realiza de derecha a izquierda se trata de un "Paneo hacia la Izquierda".
O realizando un TILT producido al mover la cámara verticalmente, de abajo hacia arriba o de arriba hacia abajo. Cuando se realiza de abajo hacia arriba se denomina "Tilt Up", mientras que si se realiza de arriba hacia abajo se trata de un "Tilt Down".
También se puede generar movimiento a partir del MOVIMIENTO ÓPTICO que puede ser:
Con el uso del ZOOM que permite que los objetos se acerquen o alejen sin desplazar la cámara.
O utilizando el FOCO para descubrir nuevos elementos dentro de un plano.

El MOVIMIENTO DENTRO DE LA FOTOGRAFÍA que puede generarse es:
Un CONGELADO en que al realizar la fotografía tanto el fondo como el objeto en movimiento quedan estáticos, perfectamente enfocados los dos. Se debe utilizar una velocidad de obturación rápida, y el resultado será un auto nítido sin que se advierta su velocidad. La velocidad de obturación deberá ser más rápida cuanto más veloz se desplace el objeto, y teniendo en cuenta la dirección y la distancia de éste a la cámara. Si se desplaza de frente o en un ángulo muy cerrado el objeto se congela aún con tiempos lentos, y en cambio si se desplaza de manera paralela vamos a necesitar una velocidad rápida. Ante una misma velocidad de desplazamiento y con un mismo ángulo, el objeto tardará más en recorrer el cuadro cuanto más cerca de la cámara se encuentre.

También puede generarse un BARRIDO realizado de dos modos diferentes: a partir de un PANEO o CON CÁMARA FIJA.
El PANEO consiste en seguir el movimiento del objeto con la cámara. Se debe hacer foco en el objeto, desenfocando el fondo usando un diafragma que no lo incluya en su área de profundidad de campo, y disparar durante el movimiento de cámara, acompañando de manera uniforme la velocidad del objeto y utilizando una velocidad de obturación lenta. El resultado de este movimiento es que lograremos fotografiar el objeto estático y el fondo movido. Es muy utilizado para fotografías de autos de carrera o caballos. La situación ideal se da cuando la cámara se coloca a cierta distancia del objeto y éste se desplaza lo más paralelo posible a la cámara. El paneo es una de las formas más utilizadas para destacar el movimiento.
CON CÁMARA FIJA el barrido se realiza colocando la cámara en un trípode para evitar movimientos no deseados, se hace foco en el fondo, se utiliza una velocidad de obturación lenta y se espera a que pase el objeto en movimiento a fotografiar. En este caso vamos a lograr un fondo estático y un objeto desenfocado, creando la sensación de movimiento. Muy usual para fotografías de estelas de colores de las luces de los autos.

Para imprimir una determinada película fotográfica o sensor de imagen, se necesita una cierta cantidad de luz, y cuando el motivo a fotografiar recibe poca luz tenemos que utilizar tiempos de exposición largos y un diafragma más abierto. Los largos tiempos de exposición obligan al uso del trípode e impiden congelar los objetos en movimiento. Además las grandes aberturas de diafragma disminuyen o eliminan la profundidad de campo, reduciendo el enfoque a un plano.
En los primeros tiempos de la fotografía, la solución fue un relámpago luminoso de gran intensidad producido por la combustión de magnesio. El fotógrafo dosificaba la cantidad de magnesio que debía quemarse de acuerdo con la intensidad de luz que necesitara. Este sistema es el antecesor del FLASH que también produce un relámpago de gran luminosidad y muy corta duración, permitiendo sacar fotografías de objetos en movimiento aún con poca luz.
Se trata de una luz discontinua, una fuente de luz direccional y dura que ilumina brevemente un gran espacio y su intensidad decrece con la distancia. El disparo se genera cuando el obturador está completamente abierto a partir del mencanismo de sincronización. El tiempo del relámpago es considerado el tiempo de exposición. Debe tenerse en cuenta el ángulo de iluminación, que debe ser más amplio que el ángulo de la toma, porque sino los bordes del  encuadre no recibirán la luz adecuada. Algunos funcionan con pilas, otros con baterías y otros se enchufan.
El Flash puede ser de LÁMPARA O BULBO o ELECTRÓNICO que tiene una larga vida útil y una iluminación más potente que a bombilla. Además puede tener varias potencias y puede ser MANUAL o AUTOMÁTICO.
El Flash Manual dispone de 1 o 2 potencias como máximo y el destello dura aproximadamente una milésima de segundo. Para graduar la cantidad de luz que le va a llegar a la película se debe calcular la distancia entre el flash y el motivo y a partir de esto definir el diafragma.
Por otro lado, el Flash Automático gradúa la duración del destello de acuerdo a la distancia del objeto. Al disparar el flash mide la luz reflejada por el objeto y cuando es suficiente corta el destello de manera automática.